Critique du film Agon – Un portrait techno-réaliste d'athlètes

Un premier film très original de Giulio Bertelli

Giulio Bertelli est un navigateur, cinéaste et entrepreneur italien. Fils de Miuccia Prada et de Patrizio Bertelli, fondateurs du groupe Prada, il a choisi de tracer sa propre voie, loin du monde de la mode. Il a débuté sa carrière dans la voile de haut niveau, participant à la Coupe de l'America avec Luna Rossa et à des courses océaniques comme The Ocean Race. Parallèlement au sport, il s'est intéressé au design et a étudié l'architecture à l'Architectural Association de Londres.

Avec Agon son premier long métrage, Bertelli s'impose dans le monde du cinéma selon sa propre vision. S'appuyant sur son expérience du sport de haut niveau et son sens du design, il a développé un style qu'il nomme « techno-réalisme » : une forme hybride de documentaire et de fiction qui interroge l'identité, la performance et le coût psychologique de la compétition.

Accueil critique et réception

Agon a été présenté en avant-première à la Semaine internationale de la critique de Venise, où il a remporté le prix Luciano Sovena du meilleur film indépendant. Il a été salué par la critique pour son approche originale et complexe.

• Cineuropa l'a décrit comme « un premier film atmosphérique structuré autour de trois portraits parallèles de sportives incarnant différentes nuances de fragilité et de force ».
• ScreenDaily l'a décrit comme « un premier film italien intrigant… un drame imprégné de documentaire qui brouille les frontières entre le sport et l'art de la performance. »
• Vanity Fair l'a présenté comme « une expérience techno-réaliste qui déconstruit le mythe des héros sportifs, révélant la solitude, les blessures et les coûts psychologiques de la compétition ».
• Vogue a souligné comment le film « redéfinit le sport comme un outil d’expression de l’identité et de la résilience, plutôt que comme un spectacle ».

Ces évaluations soulignent la force d’ Agon en tant que film qui privilégie la profondeur psychologique, le risque physique et les paysages intérieurs des athlètes, plutôt que les récits traditionnels de victoire ou de dépassement de soi

Un aperçu de NeuroTracker

L'une des séquences les plus intrigantes pour les connaisseurs de l'entraînement cognitif apparaît dans une brève scène d'entraînement à l'escrime. On y voit un entraîneur présenter NeuroTracker, un outil d'entraînement perceptif 3D, à l'athlète :

« N'oubliez pas que les yeux sont la caméra vidéo du cerveau. Le nerf optique est ce qui interagit avec le cerveau. »

La décision de Bertelli d'intégrer NeuroTracker repose sur sa propre expérience. Marin, il s'est entraîné avec NeuroTracker pour renforcer sa concentration et son attention, des compétences essentielles à la prise de décision sous pression en mer. Fort de cette expérience pratique, NeuroTracker s'est parfaitement intégré à Agon , illustrant ainsi le lien entre l'entraînement cognitif et le sport de haut niveau.

Après avoir sollicité l'autorisation d'inclure son contenu, Bertelli a aimablement accueilli Jonathan, le PDG de NeuroTracker, et sa famille dans son studio en Italie pendant leurs vacances. Cette visite a mis en lumière l'esprit de collaboration qui règne au sein de l'entreprise.

Réflexions finales

Agon n'est pas un drame sportif conventionnel. Il s'agit plutôt d'une réflexion sur la performance, le sacrifice et l'identité. Le film interroge ce qui est visible et invisible dans le sport – tant en termes d'effort physique que de fardeau psychologique – et invite les spectateurs à se demander dans quelle mesure le parcours de l'athlète est façonné par les attentes extérieures plutôt que par la lutte intérieure.

Pour un public ouvert à l'ambiguïté et à un rythme réfléchi, Agon offre un regard poignant et parfois dérangeant sur ce que signifie la compétition, la performance et l'endurance.